Trabajando con flores.

En la pintura es común ver flores que llenan de encanto las imágenes. Las flores representan la juventud, el retorno al centro, a la vida y surgen del cuidado de un ciclo natural perfecto. Para algunas culturas estos motivos tienen un significado místico, por ejemplo en el arte japonés las flores son emblema del ciclo vegetal y del ciclo vital.

Los mexicas consideraban qué los jardines repletos de flores eran el lugar ideal para crear, porque los colores de este lugar cambiaban conforme las estaciones del año. Al pintar flores nos lleva a estos lugares idílicos que nos permite crear. Quizás Claude Monet pensaba en el paso del tiempo cuando veía como cambiaban los nenúfares del estanque de su jardín y los pintaba.

Claude Monet, Nenúfares, 1907

Este fue un buen motivo para comenzar el taller de dibujo con varios ejercicios en el que mis alumnas (9-10 años) experimentaron dibujando flores.

Más tarde vimos como Georgia O’Keeffe, la pintora norteamericana representó el tema de las flores. Al ver estas obras, pudimos distinguir la forma en la qué O’Keffe utilizó las degradaciones de tonos para crear suaves contrastes de color.

Flor Blanca, Giorgia O'Keffe, 1932.

A partir de ello esbozamos algunos dibujos.

Inspiradas en el uso de color que hicieron los impresionistas y en las formas de O'Keffe pusimos color.

Al observar las flores aprendimos a dibujarlas desde distintos ángulos, por ello seguiremos trabajando con el tema de las flores hasta completar nuestro jardín.

Taller de Dibujo